方传军作品鉴赏

，号尚谿，范扬先生入室弟子，毕业于中央美术学院，获学士学位。现为中国现代水墨研究会副会长、中国人民大学国画创作班导师助教，荣宝斋合作画家、荣宝斋画院签约画家、北京石齐艺术研究会画家、北京鉴藏书画院院长、十竹斋画院签约画家。


方传军 紫袍罗汉之一

千年紫袍罗汉第一人

——记著名画家方传军

罗汉，阿罗汉的简称，梵名(Arhat)。自唐代中期始，玄奘法师译经《法住记》后，其中就有关于“罗汉”的阐释，言罗汉能断除一切烦恼，达到涅槃境界，不再受生死轮回之苦，修行圆满又具有引导众生向善的德行，堪受人天供养的圣者。佛祖释迦牟尼 的十大弟子阿难等修行的即是“阿罗汉”果位，因罗汉修行贴近大众，为此深受大众所喜爱，“罗汉信仰”开始在社会上流行。唐末，众多画家开始绘制罗汉图，其中卢楞伽画过多尊罗汉图，僧贯休画过十六罗汉图。到了宋元时期，北宋李公麟绘制有白描五百罗汉图， 另有赵孟頫绘制的《红衣罗汉图》最为著名。明代陈洪授罗汉图首创高古游丝描颇有古意，清代扬州八怪中的金农、罗聘皆有造型奇特的罗汉作品。当代画家范扬擅长绘制红衣罗汉图，使其成为自己最具有特色的作品。千年以来，罗汉图多为白描和红衣为主，当代著名画家方传军以画僧贯休被蜀王授紫袍的典故为切入点，创造了千年未有的紫袍罗汉图。这一创举打破了千年以来罗汉图创作固有的图式，承古出新，对于中国画的传承和发展而言，具有重要的意义。观其紫袍罗汉，特色有三：

一为以形写神。作为佛教题材人物画，不同于传统的历史画、风俗画、肖像画，而是要反应一定的气质和精神内涵，毕竟罗汉是有修行的人。方传军是中央美院的毕业生，其早期素描造型准确而生动。在绘制罗汉图时，其参考了后周佛造像的“瘦削样”，与山东青州出土的佛造像特征类似。唐代禅宗文化盛行，修行人提倡“一日不做，一日不食”，即除了出家人日常的早晚功课及禅修以外，还需要参与社会劳动，这样出家人有了更多的体力劳动，无形之中提高了身体的能量损耗，同时提倡“过午不食”，过了中午十二点除了食用白开水以外，不得食用任何食物。只要遵循这些修行方法，日积月累，修行人必定面目削瘦，但精神抖擞，容光焕发，有个成语“精神矍铄”特别适合方传军的造像风格。

二为墨淡意雅。在历代罗汉图之中，贯休以造型奇特而闻名，赵孟頫以“红衣罗汉”的色艳而夺目，陈洪授以高古游丝描的排线而使造像更具装饰性，金农的罗汉图喜欢题长款，更有文人画的味道。司空图的《二十品》是以自然淡远为审美基础，中国画亦是如此，自古以来，画以墨淡意雅为高格调、高品味的象征。方传军的紫袍罗汉图多以小写意之笔触，精细勾勒罗汉造像，但是配景非常简略，多以大写意的笔法勾勒树木、山石、河流，一张一弛，形成了疏密有致、浓淡墨韵的对比，少了《红衣罗汉图》所具有的烟火气，使其画面清新而又自然，更具禅宗修行之气息。

三为意境生动。明代画家龚贤提出创作山水画应有“笔法、墨气、丘壑、气韵”，与谢赫提倡的六法相比，其中“丘壑”指出了山水画与人物画创作最大的差异，此“丘壑”也可理解为“境界”。清初画僧石涛晚年提出的“画出人间无有之境”，此“境”与“丘壑”类同。方传军感受到佛法在世间，不离世间法，罗汉形象不应高高在上，而是身边的一位修行人。为此，方传军喜欢把罗汉隐匿在山水之间，有独自修行，也有传道、授业的，更有与老虎等走兽一起相伴的。如同唐末画僧贯休的诗文《题宿禅师院》“身闲心亦然，如此已多年”，罗汉修行的心境应与自然的环境、生活的环境相呼应，这样才能知行合一，画面意境生动，令人感悟。

紫袍罗汉是国师的服装，更是人间修行的最高级别，同时紫袍罗汉形象也是一种表法的现象，“紫袍”亦是祥瑞的象征。方传军绘制的紫袍罗汉，也是宣扬佛法，提醒芸芸众生只要勤勉修行，善待一切，皆会心有所属，达成愿望。从创作的角度来看，方传军所画的紫袍罗汉，亦是展现其内省精神，放下所谓的功名利禄，在物欲横流的社会环境下，持续不断的净化自己的心灵，方能创造真如自在、发人深省的罗汉境界。为此，方传军的紫袍罗汉，值得艺术界点赞、关注。

方传军 紫袍罗汉之二


方传军 紫袍罗汉之三


方传军 紫袍罗汉之四


方传军 紫袍罗汉之五


方传军 紫袍罗汉之六


方传军 紫袍罗汉之七