杨红娟(号:映山)
[来源:Admin5] 发布日期:2025-08-28 09:55
艺术简介
杨红娟,字翠婵,号映山。幼承家学,醉心书画,兼修诗文金石。山水画作品多取于宋·李成;元·黄公望、倪云林。笔势苍劲,干松苍润,扎实的传统功底使她大写意的根基稳固。在写意创作中,对笔墨运用收放自如,将宋元绘画的精神内核融入其中。营造出一种超越形似、直抵神意的意境,展现出她对中国传统文化精神的深刻理解和把握。她的写意方向在传承传统的基础上实现了创新。
现为:国家一级美术师、中国美术家协会、中华诗园河北书画院执行院长、中华少年儿童慈善基金会签约画家、(张大千)天津大風堂執行副院長,河北省书协榜书协会委员、石家庄市美协会员、石家庄市长安区美协副主席、石家庄现代文化传媒学校书画部主任,山里红书画院院长。
杨红娟基于对“宋人的神韵,元人的笔墨”的研习,如今走向大写意方向,这是极为值得期待与肯定的艺术探索。从她过往的创作风格来看,她笔下树的画法取于宋李成,树枝盘虬,笔势苍劲,对细节刻画细腻 ,充分展现出宋人绘画精细的特点,而在山石笔墨上又取法黄公望、倪云林等元人,笔墨干松苍润,已然将宋元风格巧妙融合。这种扎实的传统功底,为她的大写意之路提供了稳固根基,让她能在写意创作中,对笔墨运用收放自如,将宋元绘画的精神内核融入其中。
大写意绘画追求的是一种超越形似,直抵神意的表达。杨红娟走向这一方向,是对艺术更高层次的追求。她可以借此更加自由地抒发内心情感,摆脱具象的束缚,以更加洒脱、豪放的笔触,营造出更加深远、空灵的意境,契合她所向往的洒脱、隐逸的古人风格。这也符合她对艺术灵感的独特理解,她常一边画一边与画作对话,让作品在随性创作中被赋予独特“生命力” ,大写意不拘一格的创作方式能更好地实现她的这种创作理念。
从艺术发展的角度,她的写意方向在传承传统的基础上实现创新。在当今画坛,众多画家都在寻求突破,杨红娟在宋元笔墨神韵的基础上进行大写意创作,开拓出一条独具个人风格的艺术道路,为中国画的发展注入新的活力,为写意画的发展提供新的思路和表现形式,为传统绘画的现代转型贡献自己的力量。